mer­credi 30 mars à 20h30
Douvres la Déli­vrande, dans le cadre de la saison cultu­relle de l’Office dépar­te­mental de l’action cultu­relle du Cal­vados - ODACC
réser­vation : 02.31.57.18.20

ven­dredi 1er avril à 20h30
Thury-​​Harcourt, dans le cadre de la saison cultu­relle de l’ODACC
réser­vation : 02.31.79.70.45

mardi 5 avril à 20h30
Aunay-​​sur-​​Odon, dans le cadre de la saison cultu­relle de l’ODACC
réser­vation : 02.31.77.60.84 /​ 02.31.77.01.61

jeudi 7 avril à 20h30
Argences, dans le cadre de la saison cultu­relle de l’ODACC
réser­vation : 02.31.23.60.01

samedi 9 avril à 20h45
Evrecy, dans le cadre de la saison cultu­relle de l’ODACC
réser­vation : 02.31.80.57.49

mardi 12 avril à 20h30
Le Molay-​​Littry, dans le cadre de la saison cultu­relle de l’ODACC
réser­vation : 02.31.92.80.91

ven­dredi 15 avril à 20h30
Saint-​​Hilaire-​​du-​​Harcouët, Le Rex, dans le cadre de Villes en scène, la saison cultu­relle du conseil général de la Manche
réser­vation : 02.33.79.38.70

Le Panta-​​théâtre a décidé de passer com­mande d’un texte, dans le cadre d’un com­pa­gnonnage avec un auteur, à Fré­déric Sonntag, pièce pour deux cir­cas­siens et un ou plu­sieurs acteurs, s’inspirant du ter­ri­toire normand et écoutant les gens d’ici, du Cal­vados, afin d’écrire une par­tition qui les raconte, qui leur donne enfin la parole.
Une parole revi­sitée
Une parole vue sous le prisme d’un jeune auteur
Une parole réécrite
Une parole qui donne à voir
À rêver
Une parole qui mêle inti­mement cirque /​ ter­ri­toire et témoi­gnage
Une parole d’aujourd’hui
Une parole née d’un groupe sous un éclairage par­ti­culier…
Une parole de mémoire – Un conte initiatique.

En tra­vaillant en tant que dra­ma­turge et col­la­bo­rateur artis­tique sur le projet de fin d’année des élèves du CNAC, Centre national des arts du cirque de Châlons-​​en-​​Champagne en 2007, Fré­déric Sonntag s’interroge sur la place du texte dans le nouveau cirque, aussi bien sur les moda­lités de pré­sence du texte dans la pra­tique cir­cas­sienne que sur le pro­cessus d’écriture pro­prement dit.
En répondant à la com­mande d’écriture de Guy Dela­motte, Fré­déric Sonntag se propose d’écrire un texte d’écrire un texte non pas tant pour des inter­prètes de cirque qu’à partir d’eux, à partir de leur pra­tique. Qu’il s’agissait moins d’envisager un texte qui serait par la suite illustré par une pra­tique cir­cas­sienne que de consi­dérer que cette pra­tique est une forme d’écriture et condi­tionne le texte dès le départ. Se poser la question du texte vis-​​à-​​vis de la pra­tique de cirque, c’est non seulement voir comment la lit­té­rature peut s’articuler avec elle, mais également comment celle-​​ci possède sa propre tex­tualité et déplace par consé­quent le pro­cessus d’écriture. Nous avons donc eu la convic-​​tion que celui-​​ci ne pouvait alors se dérouler com­plè­tement coupé du plateau, qu’il fallait ima­giner à un moment donné un temps qui per­met­trait d’échanger, d’éprouver cette écriture commune. D’où l’idée d’un temps de labo­ra­toire à l’intérieur du pro­cessus d’écriture.  De pre­miers thèmes se sont détachés, liés à la nature des inter­prètes de cirque pres­sentis, liés également à des pre­mières dis­cus­sions et des pré­oc­cu­pa­tions com­munes : la question des niveaux de réalité, de la co-​​existence de mondes paral­lèles, d’un monde infra-​​réel ou supra-​​réel, le monde de der­rière le miroir (Lewis Caroll) ; la thé­ma­tique du double, d’une identité égale à soi qui n’est pourtant pas soi, la figure du Dop­pel­ganger, for­tement repré­sentée dans la lit­té­rature (cf Dos­toïevski pour ne citer que lui) ; la méta­mor­phose, la trans­for­mation du corps ; la figure de l’étranger et son contre-​​point, la cellule fami­liale.  Un univers se dessine alors, à partir de ses thé­ma­tiques, celui d’une réalité très concrète, quoti-​​dienne, à l’intérieur de laquelle fait irruption un événement ou une pré­sence fan­tas­tique qui vient remettre en question, per­turber, la nature de cette réalité. J’irai donc lorgner du côté d’un fan­tas­tique oni­rique japonais qui m’est cher (celui de l’écrivain Haruki Murakami ou celui du cinéaste Kiyoshi Kurosawa), aussi bien que du côté d’un fan­tas­tique plus amé­ricain (Lynch pour ne citer que lui parmi les cinéastes (mais on pourrait en citer bien d’autres), Jeff Wall et Gregory Crewdson parmi les pho­to­graphes qui ont beaucoup tra­vaillé à partir du cadre et du sté­réotype de la petite ville amé­ri­caine et de cette intrusion du fan­tas­tique dans le réel). Le travail sur l’univers clos de la petite ville, déjà présent dans cer­taines de mes pièces pré­cé­dentes, pourra par ailleurs s’ancrer dans le ter­ri­toire et s’inspirer de mes séjours dans le dépar­tement du Cal­vados. Cette irruption du fan­tas­tique dans un univers réa­liste trouve écho, quant à elle, dans la forme même que nous sou­haitons abordée, dans l’irruption de la forme cir­cas­sienne dans un univers théâtral.