La Brèche

La signature de la Cie XY, c’est la réunion de très nombreux acrobates au plateau. Möbius, votre quatrième spectacle, s’inscrit-il dans cette lignée ?

Cie XY : Laissez-Porter réunissait en effet de nombreuxartistes pratiquant tous la même discipline, l’acrobatie, et nous y expérimentions des duos. Le Grand C, lui,est né de l’envie de rassembler encore plus d’acrobates et d’appréhender le travail en collectif, des pistes confirmées que nous avons explorées plus encore dans Il n’est pas encore minuit. Depuis, nous creusons notre sillon. Plus nous avançons, plus nous découvrons des possibles. C’est ce que nous ferons avec Möbius, où l’acrobatie véhiculera de l’émotion. Notre souhait est de partir de phrasés et non de figures. En acrobatie, on part du point A, on s’élance et on s’arrête au point B. Nous voudrions transformer cela pour recontextualiser les figures dans une phrase où l’on déroulerait ce qui se passe avant et après.

Ce processus où les choses s’enchaînent, n’en traciez-vous pas les prémices dans la scène des dominos dans Il n’est pas encore minuit ?

Cie XY : Oui, chaque action entraînait la suivante. Nous aimerions construire Möbius comme un continuum, sans séquences successives pour rompre un peu avec le schéma traditionnel du cirque, avec ses numéros délimités par une lumière et une musique qui soudain s’arrêtent. Nous voudrions casser ces codes et proposer un déroulé, autant dans notre acrobatie et la forme qu’elle impose, que dans la forme générale du spectacle. Pour autant, Möbius ne sera pas narratif. Nous préférons l’idée de suggestion, de filigrane délicat, plutôt que de sens imposé. Nous avons tous besoin de nous raconter des histoires au sein de la compagnie, mais chaque acrobate peut s’inventer la sienne. L’essentiel est que tous, nous nous chargions de quelque chose qui rende le spectacle vivant et vibrant.

Vous travaillez toujours autour de thématiques. Cette fois-ci, vous avez choisi d’explorer les « murmurations. » Dites-nous ce que cela signifie…

Cie XY : Il s’agit des bancs innombrables de poissons ou d’étourneaux. Nous avons choisi ce thème autant pour son aspect esthétique, avec ces masses qui évoluent sans aucun accroc et dont nous pourrions nous inspirer avec un plateau qui se vide ou se remplit de nos corps, que pour son aspect éthique. Ces murmurations renvoient en effet à la philosophie du « faire ensemble », le credo de XY. Au-delà de nos pratiques acrobatiques partagées, c’est la manière de créer ensemble dans une même horizontalité, tout en respectant les forces de chacun, qui nous intéresse. Les étourneaux ont d’instinct cette faculté : il faut faire ensemble pour survivre. Il se trouve que le chorégraphe Rachid Ouramdane, qui nous accompagne ici, avait la même envie de travailler sur ces murmurations. Un joli hasard !